Борзова Е.П.
преподаватель Тамбовского государственного
музыкально-педагогического института им. С.В. Рахманинова

РАЗВИТИЕ КЛАВИРНО-ФОРТЕПИАННОГО ИСКУССТВА В ГЕРМАНИИ
В XVIII–ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЕ XIX ВЕКА

     В истории фортепианной культуры огромное значение имеет период расцвета клавирного искусства в XVIII веке.
     Роль церкви, церковной музыки в развитии профессионального музыкального искусства в Германии. Утверждение протестантизма, обращение к народной немецкой песне как основе протестантского хорала, замена латинских текстов духовных песнопений немецкими сыграли существенную роль в развитии национальной немецкой культуры.
     Влияние органного искусства на развитие немецкой музыки. Деятельность органистов крупнейших церквей позволила сделать протестантские церкви и соборы Германии не только религиозно-культовыми центрами, но и очагами музыкально-культурного просветительства.
     Специфика развития и взаимовлияния органных и клавирных школ в Германии, творчество крупнейших органистов, предшественников Баха, формирования основных жанров инструментальной музыки (токката, сюита, фантазия и т.д.). Соединение традиций немецкого бытового танца с итальянскими и французскими влияниями. Традиция хоральных обработок, как важнейшая для немецкой музыки, нашла свое отражение и в фактуре клавирных произведений.
     Импровизация — основа исполнительства на органе и клавире. И.С. Бах подытожил развитие предшествующей и современной европейской музыкальной культуры и предопределил пути будущего. Великий немецкий композитор не оставил подробных теоретических трудов и методических пособий, но в своей многосторонней деятельности композитора, исполнителя, педагога отразил все передовые тенденции развития фортепиано-клавирных школ и направлений, оказал влияние на развитие не только немецких национальных школ, но и многих школ стран Западной Европы. И.С. Бах первый встает на путь, ведущий непосредственно к творчеству венских классиков. Новаторство Баха не было оценено современниками, новая эпоха требовала развития других стилистических черт.
     Вторая половина XVIII века — формирование нового типа музыкального мышления, сонатно-симфонического преобразования всех элементов выразительности музыкальной речи (мелодии, гармонии, фактуры), ограничения импровизационного начала в исполнительстве. Творчество сыновей Баха — непосредственных предшественников венских классиков.
     К.Ф.И. Бах, его роль в развитии клавирного искусства. «Опыт об истинном искусстве игры на клавире» — школа для музыкантов конца XVIII–начала XIX столетия, выдающийся памятник всей клавирно-исполнительской теории и практики середины XVIII века.
    Венская классическая школа-объединение лучших достижений немецкой и австрийской культуры. С творчеством ранних венских классиков кончается пора клавирного искусства и начинается период фортепианной музыки. Расцвет венского классицизма, главная тенденция-взаимовлияние и соединение лучших европейских традиций. Черты стиля Гайдна, Моцарта. Л.В. Бетховен, поздний из классиков, гениально предвосхитил в своем творчестве черты будущего романтического стиля..
     Эволюция фортепиано, новые представления о технике игры. Германия — центр развития лучших традиций «блестящего» виртуозного европейского стиля. Возникновение профессиональных музыкальных учебных заведений в крупных немецких городах (Лейпциг, Кёльн и т.д.). Традиции и новаторство немецкого музыкального романтизма, тесно связанного с отечественной литературой. Творчество Шуберта, Вебера, Мендельсона, Шумана. Ф. Лист — значение и влияние его деятельности на развитие музыкальной культуры.