Демченко
Галина Юрьевна
преподаватель-методист Саратовского областного училища искусств
соискатель учёной степени кандидата искусствоведения
Саратовской государственной консерватории им. Л.В. Собинова
О
значимости Австрии и Германии для музыкального искусства эпохи
Романтизма
Общеизвестно, что Австрия и
Германия (две родственные страны немецкоязычного региона)
играли безусловно первенствующую роль в романтическом движении
первой половины XIX века. Выдвинув к первой половине XVIII века
ведущую композиторскую школу Европы (Телеман, Бах, Гендель), они
закрепили своё положение в музыкальной культуре в эпоху венской
музыкальной классики и подтвердили его в первой половине XIX столетия.
Под воздействием Ф. Шеллинга
и литературных программ йенских и гейдельбергских романтиков здесь
раньше и основательнее, чем где-либо, сложилась эстетика музыкального
романтизма. И не случайно сам термин романтизм был введён именно
здесь — вначале по отношению к литературе (Новалис), затем к музыке
(Э.Т.А. Гофман). Наконец, именно на этой национальной почве
музыка была возведена в иерархии искусств на высшую ступень. И
если для И. Канта (1724–1804), шедшего из эпохи Просвещения,
музыка ещё не представляет собой ничего из ряда выходящего, то
для следующих представителей немецкой классической философии (И. Фихте,
1762–1814; Г. Гегель, 1770–1831; Ф. Шеллинг, 1775–1854)
её значимость стремительно нарастает и сама она подвергается деятельному
философскому осмыслению. И в лице А. Шопенгауэра (1788–1860)
она находит своего абсолютного апологета: «Никто до сих пор не
придавал ей такого онтологического статуса: ведь музыка в интерпретации
"философа мировой скорби" приобретает метафизическое
значение, то есть выражает нечто существенное, скрытое от непосредственного
чувственного восприятия, но выступающее причиной и основой всего
существующего. В своей субстанциональной значимости музыка уподобляется
самому миру» [1, 57-58].
О значимости австро-немецкого музыкального
искусства можно судить и по явным предпочтениям, проявляющимся
в отечественной науке. Подобно тому, как Н. Берковский, крупнейший
знаток литературного романтизма, завершил свой творческий путь
итоговой книгой «Романтизм в Германии» [2], так и филолог, эстетик,
культуролог А. Михайлов свои основные усилия сосредоточил
на изучении этой национальной культуры во всех её срезах — от
общефилософской проблематики (Адорно, Хайдеггер и др.) до музыкальной
конкретики. Остриё его исследовательской мысли неизменно возвращалось
к эпохе Романтизма. Программную для себя статью «Диалектика литературной
эпохи» [3] он строит главным образом на материале немецкой литературы
первой половины XIX века и ставит чрезвычайно сложный вопрос о
природе Романтизма, об исключительных трудностях её рационального
осмысления (кстати, ему принадлежат переводы произведений Гердера,
Жан Поля и других немецких авторов). Целый ряд важнейших суждений
о сущности интересующего нас явления содержит его работа «Романтизм»
[4, 5], которая подытожила искания отечественной эстетической
мысли второй половины ХХ века в данном направлении. Этому предшествовала
огромная по объёму, чрезвычайно кропотливая по выполнению и комментированию
деятельность Михайлова в процессе издания двухтомной «Музыкальной
эстетики Германии XIX века». Руководящей мыслью этого компендиума
стал вывод: «Музыка в Германии XIX века выдвигается на совершенно
особое место среди искусств и очень часто выступает как излюбленный
и наделённый особой ясностью объект философии, а также как особый
язык действительности, выявляющий самую суть происходящего в мире»
[6, 9].
Продолжая разговор о доминантной
значимости австро-немецкой музыки в изучении эпохи Романтизма,
можно привести в качестве примера монографию М. Друскина
«Зарубежная музыка первой половины XIX века» [7], где раздел «Музыкальная
культура Австрии и Германии» по объёму составляет больше половины
всего текста. Показательно появление большого коллективного труда
«Музыка Австрии и Германии XIX века», который открывается содержательным
очерком Н. Николаевой «Романтизм и музыкальное искусство»
[8] с обоснованием общих постулатов романтического искусства Западной
Европы в контексте ряда явлений литературы и изобразительного
искусства, что сопровождается подборкой широкого спектра мнений
и наблюдений философов, эстетиков, искусствоведов на предмет романтизма
как художественного метода и типа жизнечувствия.
Литература
1. Фомина З.В. Онтология музыки. – Саратов, 2005.
2. Берковский Н. Романтизм в Германии. – Л., 1973.
3. Михайлов А. Диалектика литературной эпохи // Контекст–1982:
Литературно-теоретические исследования. – М., 1983.
4. Михайлов А. Романтизм // Муз. жизнь. – 1991. – № 5.
5. Михайлов А. Романтизм // Муз. жизнь. – 1991. – № 6.
6. Михайлов А. Музыкальная эстетика германии XIX века.
Т.1. – М., 1981.
7. Друскин М. Зарубежная музыка первой половины XIX века.
– М., 1967.
8. Музыка Австрии и Германии XIX века. Кн.1. – М., 1975.
