СЕКРЕТЫ УЧИТЕЛЯ МУЗЫКИ

«…Нужен был именно УЧИТЕЛЬ МУЗЫКИ, который призван воспламенить искру любви к музыке в сердце ребенка»
Ольга ЕГОРОВА

Имя Ольги Ивановны Егоровой хорошо известно среди музыкантов. Судьба не раз сводила нас на разных творческих мероприятиях: конкурсах, смотрах, работе в жюри. Однако первый опыт тесного творческого и плодотворного сотрудничества мы обрели в процессе подготовки юбилея О.И. Егоровой, посвященный сорокалетию ее композиторской деятельности, К этому юбилею Ольга Ивановна подготовила несколько сборников детских фортепианных пьес. Совершенной неожиданностью для меня стало предложение композитора провести презентацию этих сборников силами студентов кафедры музыкального образований ТГМПИ им. С.В. Рахманинова – будущих учителей музыки в общеобразовательных школах. Принять лестное приглашение Ольги Ивановны мне мешали очевидные и принципиальные вопросы: «Почему именно будущим учителям музыки, а не музыкантам-исполнителям, обладающим более совершенной технической подготовкой, Ольга Ивановна доверяет первое исполнение своих сочинений» или «Как отнесутся сами студенты кафедры музыкального образования к подобной ответственной и необычной для них работе с композитором и насколько такой опыт работы для них окажется нужным и полезным с профессиональной точки зрения».
Получить ответы на интересовавшие меня вопросы мне удалось после удачно состоявшегося в Котовской школе искусств концерта, по окончании которого я решил задать несколько вопросов как юбиляру, так и студенту 3 курса кафедры музыкального образования Юрию Проскурякову.

– Ольга Ивановна; почему Вы проявляете такой интерес именно к детской музыке? С чего начиналась работа в области детской музыки?
– Впервые я начала сочинять музыку где-то лет с семи. Мой отец Иван Михайлович Шелихов работал тогда в Суворовском училище. Именно с этим училищем связаны мои первые детские музыкальные впечатления. Толчком к спонтанному сочинению музыки, к самовыражению себя в музыке послужили яркие, интересные (как мне тогда запомнилось) исполнения разных произведений, которые мне удавалось услышать в концертах художественной самодеятельности на сцене клуба училища. В моем сердце возникла любовь к музыке, на языке которой можно выражать все, что тебя волнует, и это ВСЕ станет понятным для окружающих, а если тебя понимают, пусть ты изъясняешься на языке музыки, то ты ЧЕЛОВЕК.

В 21 год, когда я читала сказки своему племяннику – это были сказки С.Я. Маршака и К.И. Чуковского, мне пришла мысль положить их на музыку и сделать что-то, напоминающее оперу. Затем фортепианные пьесы и песенки услышала моя сестра. Тогда она работала в детском саду концертмейстером. Несколько песенок она разучила с детьми. Песни понравились и детям, и взрослым. С тех пор я поняла, что не только хочу и могу, но и, если хотите, обязана писать детскую музыку: композиторов, успешно работающих в этой области, увы, не так уж и много.

– И все же почему Вы выбрали для презентации своих новых сборников фортепианных пьес именно кафедру музыкального образования?
– Потому, что по роду деятельности именно студенты этой кафедры ориентированы исключительно на широкую культурно-воспитательную работу среди детей и молодежи, школах, первую дорогу в мир искусства через музыку. Открыть эту дорогу могут только яркие, неординарные исполнительские решения, которые оставят в душе ребенка неизгладимый след от встречи с музыкой, сделав его, тем самым, любителем (с большой буквы) общения с большим музыкальным искусством, передающим вечные и значимые образы, идеи, мысли, понятные всему человечеству.

– Довольны ли Вы работой наших студентов?
– Я была приятно удивлена, с одной стороны, желанием студентов разобраться в образном строе моих сочинений, с другой – высоким уровнем интерпретаторской их готовности внести новое прочтение в мои сочинения, а с третьей – высоким качеством и искренностью исполнения самих произведений. Если честно, то и сама я не ожидала, что моя музыка может звучать по-другому в исполнении именно ваших студентов, которые привыкли к тому, что воля композитора – закон. Некоторые исполнительские студенческие решения были настолько убедительны, что я даже решилась на изменение названий некоторых пьес, не говоря уже о коррекции темпов, штрихов и других средств выразительности внутри той или иной пьесы. Полученный результат убедил меня в том, что при выборе именно студентов кафедры музыкального образования для презентации моих сочинений я не ошиблась. В данном случае нужен был именно УЧИТЕЛЬ МУЗЫКИ, который призван воспламенить искру любви к музыке в сердце ребенка.

«Музыкальное воспитание – это не воспитание музыканта, а прежде всего воспитание человека»
В.А. Сухомлинский

Из разговора с Юрием Проскуряковым:
– Юрий, с какими трудностями ты столкнулся при разучивании и исполнении пьес О.И. Егоровой? – Опыта сотрудничества с композитором, целью которого является первое исполнение его сочинений, я не имел. Это почетная и ответственная задача, с которой, как кажется, лично мне удалось справиться. За полученный творческий опыт я глубоко благодарен Ольге Ивановне, он дорого стоит. Не каждый день известный композитор поручает тебе воплотить его замыслы в концерте, слушателями и участниками которого выступают сами дети. Сухое или «правильное» исполнение их не взволнует, а экстравагантное – оттолкнет от самой музыки. Ими будет понято и естественно принято только то, что искренне волнует самого тебя, во что ты вложил частицу себя. Детское сердце не обманешь. Именно поэтому, получив от Ольги Ивановны фортепианные пьесы, я стал тщательно изучать их образный строй. При первом же знакомстве с одной из пьес у меня спонтанно родилось четверостишие-эпиграф, которое показалось композитору интересным. С этого момента началась наша совместная работа с композитором: я искал и находил собственные исполнительские решения, обосновывал их и предлагал Ольге Ивановне. Работа потрясающе интересная.

– Что ты получил в итоге?
– Большой стимул к дальнейшему самосовершенствованию, как в области собственно исполнительской, так и педагогической. И опыт общения с композитором, а тем более, опыт общения с детской аудиторией, на суд которой мы совместно с Ольгой Ивановной вынесли ее сочинения для детей и получили горячее одобрение детей, утвердил меня в том, что я сделал правильный выбор своей будущей профессии — учителя музыки. О важности, престижности именно этой профессии еще говорил Г.Г. Нейгауз.

Кафедра музыкального образования ТГМПИ им. С.В. Рахманинова как самостоятельная учебная структура создана сравнительно недавно, в 2005 году. Основы профессиональной подготовки наших будущих учителей музыки, призванных формировать музыкальную культуру наших детей – будущего нашей культуры и ее востребованности, – закладываются лучшими педагогами института. Мы дорожим тем, что нашим студентам выпала огромная честь и удача сотрудничать и получить незабываемый опыт профессионального общения с Ольгой Ивановной Егоровой, свято чтущей и воплощающей великий и одновременно простой педагогический завет В.А. Сухомлинского: «Музыкальное воспитание – это не воспитание музыканта, а прежде всего воспитание человека».

П. Евтихиев,
заведующий кафедрой музыкального образования ТГМПИ им. С.В. Рахманинова
«Наш город Тамбов» №51, 14 июля 2009 г.